京都市交響楽団 くるみ割り人形 ワガノワバレエアカデミー 2016.1.31

★★★★☆

作曲　チャイコフスキー
曲　　　くるみ割り人形

指揮　ワレリー・オフシャニコフ

京都市交響楽団

ロシア国立ワガノワバレエアカデミー

京都市少年合唱団

兵庫県立芸術文化センター

席　２階　最前列４　8,000円（一番高い席）

ほぼ満席

座席からは、オーケストラビットの中が半分くらいしか見えない。
　　トランペット稲垣さん　とか　ティンパニ中山さんらは見えた。

幕間に３階に行ってまだ残っていた人たちを見ると
　　ホルン垣本さん（他はわからず）　オーボエ高山さん　
　　クラリネット小谷口さん　オーボエ高山さん　
　　フルート中川さん　ファゴットは東口さんと村中さんのようだ。
　　それでもまだまだ見えない席がある。　　もう一人のトランペットは、ナエスでも、早坂さんでも、西馬さんでもないみたい。稲垣さんがファーストを吹いていた様子だ。

演奏は、出だしから充実していた。金管も良く伸びていた。木管はいうことなし。
ただ、トランペット、柔らかく伸びがあるというよりは、力技的な感じがした部分もあった（第２幕、幕が開いて２曲目だったか）。
踊りが終わって拍手が響き、オーケストラが聞こえなくなる場面が何度かあったのが少し残念。

音楽と踊りがぴったりとかみ合っている。これがバレエの醍醐味なのだろう。
バレリーナも、女性はしなやかで優美。男性はしなやかな動きとともに、女性を持ち上げたり抱えたりという、かなりの力も要求されるかなり過酷な役回りに見えた。
一部手足の角度がきちんと一致していないところ（人）もあったが、素人目にみると、かなり水準は高いのではないか。

京響の好演に、心地よい踊りもついて、かなり満足できた。

京都市交響楽団 広上淳一 コリヤ・ブラッハー バルトーク ヴァイオリン協奏曲第２番 パリのアメリカ人 他 2016.1.24

バルトーク　★★★★★
コープランドとガーシュウィン　★★★★☆

2016.1.24　

バルトーク：ヴァイオリン協奏曲第2番
コープランド：バレエ組曲「アパラチアの春」
ガーシュウィン：パリのアメリカ人

指揮　広上淳一
ヴァイオリン　コリヤ・ブラッハー

京都市交響楽団

京都コンサートホール
席　３階RD１‐３　全体を見渡せる良い席だ。

お客さんは、けっこう寂しく、７～８割。左右に人がいなかったので、くつろいだ姿勢で過ごせてよかったといえばよかったが・・・
京響さんと京コンさん、もっと上手に宣伝しないと。

バルトーク。
ブラッハーさんのヴァイオリンは素晴らしい。
音の切れ。音の豊かさ。しなやかに転がるような早いパッセージ。
ベルリンフィルのコンサートマスター出身というのは伊達ではない。
京響も、ブラッハーさんと互角に渡り合う。危なげない。
曲の表情の付け方も素晴らしい。


コープランド。
「アパラチアの春」というのは、あとでつけた表題ということだが、曲がぴったりとアパラチア山脈の春をうたっているように思えるところがなんともいえない。
広上さんはタクトを持たず。
京響も危なげなくきれいに奏でていた。

ガーシュウィン。
広上さんは、タクトを持って指揮。
この曲は、広上さんにぴったりと合うように思える。
客演コンサートマスターの荻原尚子さんの音も映えていた。（ケルンWDR交響楽団（放送交響楽団）のコンサートマスターで、ブラッハーさんにも師事したそうだ。）
ハラルドさんは、トランペットのベルにハットをかけて（ハットでベルが覆われていた）吹いた場面もあった。
萩原さんと小谷口さんのかけあいも聴きごたえがあった。

これだけの充実したコンサート、お客さんが少ないのはもったいない。

京都市交響楽団 フィデリオ 下野竜也 木下美穂子 石橋栄実 他 2016.1.11

★★★☆☆

ベートーヴェン　作曲　フィデリオ

演出：三浦基
指揮：下野竜也（京都市交響楽団常任客演指揮者）

管弦楽：京都市交響楽団

合唱：京響コーラス、京都市少年合唱団

ソリスト：木下美穂子、小原啓楼、黒田博、小森輝彦、久保和範,、石橋栄実、糸賀修平

会場　ロームシアター京都

S席　8000円　（２階最前列）
意外と空席が目立った。８割～９割の入りだろうか。

ロームシアターは、昨日オープン。
メインホール、昨日は式典だったらしい。公演は今日が初めてかな。

西宮の芸文を一回り小さくしたような印象。もっとも座席数はどちらも２０００程度で同じくらいらしい。レッグスペースはまずまず。新国立劇場よりも広い。
音は硬い気がする。残響が少ないのだろうか。

セミステージ形式の公演。
京響がステージの真ん中に陣取り、その後部に舞台装置。オーケストラビットにも役者さん（歌手ではない）。
しかし、芝居が抜けているので、オペラの魅力が半減している。
男女一人ずつ舞台の左右に立って、日本語の文言を読み上げていたが、演出家の考えでなのだろうが、女性がかなり癖のある話し方をするので、聞き取りにくく、感じも悪い。

演奏。
最初から、ホルンがしくじり、興ざめ。しかし、その後は盛り返していた。後半は弦のキレもよかった。
下野さんの指揮ぶりは、いつ見ても存在感がある。ここぞというときの腕の流れが小気味よい。
途中、舞台装置が音に共振していた。

歌手。
木下美穂子さんと石橋栄実さんは、かなりよい。世界水準ではないか。
男性歌手は、今一つ。男女の重唱だと、差異が際立ってしまう。

終盤は、心地よい。合唱もなかなかよかった。最後に合唱が入ることといい、歌の内容といい、第九を彷彿とさせる。

全体として、悪くはないが、素晴らしいというほどでもない。最後のブラボーに違和感。しかし、日本人歌手ばかりのオペラとしては、良い水準にある。
ただ、芝居がないと、オペラとは言えないような気がする。

そうそう、舞台外（見えないところ）で、何度かトランペットが響いた。よい響きだ。舞台にいなかった首席のナエスさんかと思ったら、西馬健史（日本音楽コンクール、１位を逃し残念）さんだった様子。

終演後、小谷口さんがにこにこしながら顔の前で拍手をしていたのも印象的だった。

京都市交響楽団 アシュケナージ ブラームス 交響曲第２番 チャイコフスキー 交響曲第５番 2015.11.22

ブラームス　　　　　★★★★☆
チャイコフスキー　★★★★★★

2015.11.22

出演者：ウラディーミル・アシュケナージ（指揮）

ブラームス：交響曲第2番ニ長調op.73
チャイコフスキー：交響曲第5番ホ短調op.64

京都コンサートホール

P席　2000円

アシュケナージさんは、かなり小柄。１７０センチないのではないか。
指揮ぶりは優しく丁寧。
ブラームスではスコアを見る時間もそこそこあったが（４分の1くらいは見てた）、チャイコフスキーでは、スコアはあるがめくらず。終楽章のクライマックス手前で一気にめくっていた。何を見たかったのだろうか。

ブラームスは、フレーズの出だしに微妙なところはあったが、秀演といえるだろう。もう少し音に重厚さがほしい気がしたが、この曲は、それを求めていない曲なのかもしれない。トランペットの響きが心地よかった。早坂さんか。

チャイコフスキーは、名演だ。重厚かつ明敏な響きで、深刻さ、重さ、重厚さ、活力を歌い上げていた。さすがである。この曲はクラリネットが活躍する曲。小谷口さんの音色はいつ聞いても心地よい。そして、中山さんの名人芸が楽曲を引き締める。
曲が終わって、アシュケナージさんが最初に規律を促したのがホルン。ついでクラリネット、ファゴット。確かにホルンも乱れず安定していた。

この内容で２０００円とは、驚きだ。

ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団 グスターボ・ヒメノ ユジャ・ワン チャイコフスキー ピアノ協奏曲第２番・交響曲第６番 2015.11.7

チャイコフスキー　ピアノ協奏曲第２番　★★★★★★
チャイコフスキー　交響曲第６番　　　　　★★★★☆

2015.11.7

指揮/グスターボ・ヒメノ
Pf/ユジャ・ワン
管弦楽/ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団

チャイコフスキー：ピアノ協奏曲第2番 ト長調

アンコール（ユジャ・ワン）
ビゼー/ヴォロドス編曲　カルメン
グリュック　ズガンヴァーティより　メロディー


チャイコフスキー：交響曲第6番 ロ短調「悲愴」

アンコール（管弦楽団）
シューベルト　ロザムンデより　第３幕　間奏曲
チャイコフスキー　エフゲニーネオーギンより　ポロネーズ

京都コンサートホール
席は２階ベランダ右の後ろの方。独奏者は良く見える。オーケストラも、ほぼ全体を見渡せる。
21000～9000円。ちょうど真ん中のＢ席、15000円だった。

席の埋まり具合は、９割５分くらいか。

京コンの海外オケでは多い方。

聴衆が多かったのは、多分、コンセルトヘボウだからというよりは、ユジャ・ワンさんだからではないか。

交響曲が終わり、そそくさと帰るお客さんや、１曲目のアンコールでそそくさと帰るお客さんも、けっこう目立ったな。ヒメノさん、アンコールはスコアなしで振っていたので、指揮台に別なスコアがないということは、アンコールの有無の判断材料にはならないと実感した。ただし、演奏者の方々は楽譜を譜面台に置いていた。

ピアノ協奏曲

ユジャ・ワンさんが、ヒメノさんと一緒に登場。

真っ赤な超ミニ、体にぴったりしたワンピースドレスに驚く。後で調べてみたら、珍しいことではないそうだ。

深紅（と思う）のハイヒール。ヒールは１５センチくらいかと思ったが、これも後で調べてみたら１３センチらしい。

身長が低そうなので（１５０センチくらいではないだろうか）、ミニドレスの方が確かに映える気がする。

演奏は、素晴らしい。ピアノが生きているようだ。音の輝き、壮大さ、力強さ、そしてうっとりする情緒。

これぞ本物のピアノ。まがい物ではない申し分のない演奏。

オーケストラとも対等に響き合っていた。

交響曲

音の重なりに深みがある。弦も、それぞれの管も、磨かれた音色だ。

ただし、アンサンブルのち密さに難がある。フレーズの出だしが微妙にずれたり。そうそう、冒頭近くでホルンが入るときに、すっきりした音で入れなかった。

曲の作り方は悪くはないが、この曲については、もう少し、心をえぐるような深みがほしい。
１０月のロンドン交響楽団の方がよかったな。（しかも安い。）

しかし、ロイヤル・コンセルトヘボウがこの演奏とすると、広上さんが、「京響は世界水準」と言うのもわかる気はする。

千住真理子 バッハ無伴奏ソナタ＆パルティ―タ 全曲リサイタル 2015.11.1

★★★☆☆

バッハ　無伴奏ヴァイオリン　ソナタ　パリティ―タ　全曲

会場　ザ・シンフォニーホール

席は、全席４０００円
多分、９割くらいはお客さんが入っていたのではないかな。わりと盛況。

座ったのは、最前列の真ん中付近。弦を押さえる音まで聞こえる。

金色ドレス（生地の影は緑色）と金色の靴。
後ろにはパイプオルガンもあり、雰囲気は、まさにバッハ。

ここぞという強い音のフレーズの前には腰を落として少し前にかがむ。
休憩が２回で３部に分かれていたが、２部と３部の演奏前と演奏後の笑顔が印象的。
最後のシャコンヌの前、恍惚の表情も忘れがたい。

バッハに負けてはいない演奏で、悪くはないとは思ったが、深みは感じられない。

細かいことになるが、時に和音の一部がきれいに入らなかったり、早いフレーズでは聞こえるべき音が聞こえないような気がしたり。音程に？を感じる場面もあった。

この日はデビュー４０周年（ということは５２歳かな？）記念ということなので、５０周年に向けて精進していただけるとうれしい。

そうそう、来年ヒラリーさんが来日してリサイタルをやるようだけど、バッハの無伴奏をやってほしいな。

大阪交響楽団 第197回定期演奏会 篠﨑靖男（篠崎靖男） 金子三勇士 プロコフィエフ ピアノ協奏曲第３番 シベリウス 交響曲第１番 他 2015.10.21

細川俊夫　　　　★★★☆☆
プロコフィエフ　★☆☆☆☆
シベリウス　　　★★★★☆

2015.10.21

[指揮]篠﨑靖男
[ピアノ]金子三勇士
[管弦楽]大阪交響楽団

細川俊夫：セレモニアルダンス
セルゲイ・プロコフィエフ：ピアノ協奏曲第３番ハ長調op.26
ヤン・シベリウス：交響曲第1番ホ短調op.39

アンコール（ピアノ）　バルトーク　ハンガリーの５つのスケッチ　第１曲

ザ・シンフォニーホール

席　３階バルコニー　ＲＲＣ　指揮者の横　1,000円（高い席は6,000円）
この席は固定椅子ではないため、後ろに動かせる。足を自由に伸ばせるので、とても座りやすい。
聴衆が座っている席は、全体の７割くらいか。バルコニー席は１～２割しか座っていない。
前回の児玉さんのブルックナーがほぼ満席だったのとは雲泥の差だ。

細川さんの曲
不思議な雰囲気で、雅楽の匂いも感じさせる。悪い感じではない。
弦楽合奏だが、ピチカートが時に微妙にずれていたように聞こえた。冒頭を含み。

プロコフィエフ
最初のクラリネットソロ（首席の村瀬司さん）の音色が素晴らしいのに驚いた。ふくよかであり、芯はしっかりしていて透明感もある。しかし、2nd が入るとアンサンブルが乱れ、外れたような音も聞こえたりして興ざめ。
１楽章のピッコロは、音楽ではないような聞こえ方だった。
１楽章の聞かせどころのカスタネットは、ピアノと拍が目立ってずれていたと思う。何故？
ピアノは、「ひ弱」という印象。力強さはもちろん、繊細さも感じられない。聞こえるべき音も聞こえなかったような気がする。ただし、アンコールのバルトークはよかった。光と影。力強さと繊細さも感じられた。
篠﨑さんは頑張っていたが、残念だった。

シベリウス
この曲が名曲だということや、フィンランディアと同時期に作曲されたのだということを認識できるなかなかの演奏だ。指揮の篠崎さんは素晴らしい。オーケストラがもう少ししっかりしていれば名演になった。出だしがそろわなかったり(弦のみのときも含めて）、指揮者の音を止めるようにというような指示があってもすぐに止まらない楽器があったり、ホルンから微妙な音が出たり、終楽章のティンパニのトレモロが、最初はゆっくりでだんだん早くなる不自然さ（作曲者の指示？　しかし、他の演奏を聴くと、今日のような極端な変化は聞こえない）があったりしたところが耳障りだった。
曲自体は堪能できたので、よしとしよう。
８月に聞いた藤岡さん指揮、関西フィルの演奏ではこの曲の良さが伝わらなかったが、その不全感は解消された。篠﨑さんの力量はたいしたものだ。